Agardigemari masyarakat banyak, tarian kreasi harus. answer choices mengutamakan penyajian tepat dinamis dan variatif menyajikan unsur gerak rumit menggunakan kostum glamor Question 14 10 seconds Q. Tari manipuri adalah contoh tari kreasi baru yang dikembbngkan oleh koreografi dari daerah manipur india timur. Tarian ini diciptakan oleh. Tariini berasal dari Yogyakarta. Pertama dipentaskan di Surakarta pada upacara perkawinan KGPH. Kusumoyudho dengan Gusti Ratu Angger tahun 1910. Selanjutnya mengalami persesuaian dengan gaya Surakarta. Tari ini menggambarkan cara-cara berhias diri seorang gadis yang baru menginjak masa akhil baliq, agar lebih cantik dan menarik. TariTayub atau acara Tayuban. merupakan salah satu kesenian Jawa yang mengandung unsur keindahan dan keserasian gerak. Tarian ini mirip dengan tari Jaipong dari Jawa Barat.Unsur keindahan diiikuti dengan kemampuan penari dalam melakonkan tari yang dibawakan. Tari tayub mirip dengan tari Gambyong yang lebih populer dari Jawa TariKuntulan Tari Kuntulan juga termasuk kedalam tari kreasi baru yang lahir sekitar awal abad ke 20-an dari masyarakat Pemalang, Jawa Tengah. Adapun gerakan pada tarian ini sangat identik dengan gerakan pencak silat yang bernuansa Islami karena pada dasarnya memng lahir pada masa perjuangan kemerdekaan. Padatarian ini, masyarakat berpartisipasi dalam aksi memperlihattan kekebalan tubuh terhadap benda tajam. Tari ini merupakan tari kreasi baru dari daerah Jawa Barat yang menggambarkan segala tingkah laku burung merak. Semua lagu ini digemari oleh anak-anak gembala menjelang menguningnya padi di sawah. Alat music terbuat dari batang cara membedakan ikan guppy jantan dan betina. Tari kreasi adalah sebuah jenis tari yang dikembangkan dari jenis tarian yang sudah ada sebelumnya. Foto kreasi adalah salah satu bentuk seni tari yang berkembang di masyarakat. Tari ini berfokus pada hal-hal yang berbeda dari pakem seni tari yang kreasi sering disebut bertolak dari seni tari tradisional atau daerah. Oleh karena itu, banyak yang menyebut jenis tari ini sebagai tari dengan tari tradisional, tari kreasi tidak terikat dengan pakem, aturan, dan keharusan seperti tari tradisional. Akan tetapi, tari kreasi juga dapat berasal dari tari daerah yang dikemas menjadi lebih mengetahui lebih banyak mengenai seni tari kreasi, simak beberapa penjelasan mengenai jenis tarian tersebut di bawah Tari KreasiMenurut Anggia Eka dan Tuti Srihandayani dalam buku Mandiri Belajar Tematik SD/MI Kelas 4 Semester 1, tari kreasi adalah jenis tarian tradisional yang diinovasi dengan menyesuaikan gerakan, alat pengiring, atau properti yang digunakan dalam dan pengembangan dalam tari kreasi tersebut bertujuan agar terlihat modern serta dapat diterima oleh ini merupakan tari yang pola-polanya dikembangkan dan dikreasikan dari tari-tarian yang sudah ada, entah tari tradisional atau jenis tari kreasi juga sering disebut sebagai bentuk gerakan tari yang baru dirangkai dari dua perpaduan gerak tari tradisional dengan tari penjelasan di atas, tari kreasi adalah tarian yang sangat dipengaruhi oleh jenis tarian lain yang kemudian dikembangkan menggunakan kreativitas Tari KreasiDikutip dari buku Mata Pelajaran Seni Budaya dan Prakarya SD yang disusun oleh Dra. Lilin Candrawati S., tari kreasi memiliki sejumlah karakteristik atau ciri-ciri atau ciri-ciri tersebut menjadi hal yang membedakan jenis tari ini dengan jenis tari lainnya. Simak ciri-ciri tari kreasi di bawah iniLebih mengutamakan gerak hasil atau pesan dari tarian sebagai ungkapan ekspresi kebebasan kreativitas secara menunjukkan identitas Tari KreasiTari Kipas Pakarena adalah contoh dari jenis tari kreasi yang berpolakan tradisi. Foto KemdikbudTari kreasi dibagi ke dalam beberapa jenis berdasarkan pola dari gerakan-gerakan yang Sem Cornelyoes Bangun, dkk dalam buku Seni Budaya Kelas untuk SMA/MA/SMK/MAK Kelas XI, berikut jenis-jenis dari tari kreasiTari kreasi tradisi, yaitu sebuah tarian kreasi yang dibentuk atau berlandaskan kaidah-kaidah pada tari tradisi, mulai dari koregorafinya, musik, tata busana dan rias, maupun tata teknik kreasi nontradisi, yaitu sebuah tarian kreasi yang dalam proses pembuatan dan pengembangannya melepaskan diri dari pola-pola tradisi, baik dalam hal koreografi, musik, rias dan busana, maupun tata teknik Pembuatan Tari KreasiDalam pembuatan tari kreasi, ada beberapa prosedur atau langkah-langkah yang harus dilakukan. Berikut langkah-langkah atau prosedur pembuatan tari tahapan atau prosedur dalam pembuatan karya seni tari krrasi adalah eksplorasi, improvisasi, evaluasi, dan komposisi. Foto eksplorasi adalah tahapan pertama yang berkaitan dengan pencarian atau penjajakan gerak, untuk menghasilkan teknik ini membutuhkan kreativitas atau imajinasi untuk melakukan penafsiran gerak terhadap apa yang telah dilihat dan didengar kemudian menjadikannya sebagai suatu bentuk tahapan eksplorasi, tahapan selanjutnya adalah tahapan improvisasi. Tahapan improvisasi adalah tahapan kreatif yang untuk mengembangkan hasil yang didapatkan dari tahapan setiap teknik gerak yang dihasilkan pada tahapan eksplorasi/pencarian gerak, selanjutnya dikembangkan dari aspek tenaga, ruang, dan waktu sehingga menghasilkan teknik gerak yang sangat evaluasi adalah tahapan untuk menilai atau melakukan seleksi dari setiap teknik gerak yang telah dihasilkan pada tahapan kegiatan ini, proses menyeleksi dapat dilakukan dengan cara membuat teknik gerak yang tidak sesuai dan memilih teknik gerak yang sesuai dengan gagasannya. Hasil inilah yang akan digarap pada tahap komposisi akhir dalam pembentukan suatu karya seni tari adalah tahapan komposisi yang bertujuan untuk mencari gerak untuk selanjutnya membentuk tari dari gerak yang telah ini merupakan tahapan yang menggarap semua teknik gerakan tari menjadi suatu kesatuan yang utuh sehingga menjadi suatu karya seni itu tari kreasi tradisi?Apa itu tari kreasi nontradisi?Apa itu tahapan eksplorasi dalam tari kreasi? Tari kreasi adalah salah satu bagian dari perkembangan seni tari yang terus mengalami perubahan mengikuti perkembangan zaman. Perubahan seni tari termasuk tari kreasi juga terkait dengan perkembangan kehidupan masyarakat yang tak pernah berhenti, tidak terputus satu sama lain, melainkan saling berkesinambungan. Dalam semangat yang sama, tari kreasi juga hadir sebagai tari yang memiliki kebebasan serta dipengaruhi oleh perkembangan zaman serta interaksi antarruang dengan daerah-daerah lain. Lalu sebetulnya apa itu tari kreasi? Apa saja contohnya? Bagaimana konsepnya? Apa saja keunikannya? Berikut adalah berbagai uraian dan penjelasan mengenai tari kreasi. Pengertian tari kreasi adalah jenis tari yang koreografi nya masih bertolak pada tari tradisional atau pengembangan dari pola-pola tari yang sudah ada Tim Kemdikbud, 2017, hlm. 78. Pada awalnya, tari kreasi merupakan pengembangan dari tari rakyat dan tari klasik semata. Namun, selanjutnya tari kreasi baru muncul pula karena adanya panduan gerak dari berbagai daerah atau dengan masuknya gerak tari dari negara lain, dikembangkan dengan unsur tradisi yang ada dan iringan musik yang bervariasi. Tari kreasi mempunyai bentuk mengekspresikan artistik yang bersifat individual dan lebih menekankan pada ekspresi dan estetika dari pertunjukannya. Terbentuknya tari kreasi karena dipengaruhi oleh gaya tari daerah lain atau negara lain maupun hasil kreativitas penciptanya. Contoh Tari Kreasi Beberapa contoh tarian yang termasuk pada tari kreasi adalah Tari Gebyar Trompong, Tari Oleg Tambulilingan, Tari Manuk Rawa Bali, Tari Karonsih Jawa tengah, Tari Kipas, dan Tari Mainang Pulo Kampu Sumatra. Jenis Tari Menurut jenisnya, secara umum tari digolongkan menjadi tiga, yaitu Tari Rakyat Tari yang berkembang di lingkungan masyarakat lokal, hidup dan berkembang secara turun temurun. Tari Klasik Tari yang berkembang di keraton. Tari ini memiliki pakem-pakem tertentu dan nilai-nilai estetis yang tinggi. Tari Kreasi Baru Tari yang dikembangkan sesuai dengan perkembangan zaman, namun pada dasarnya tidak menghilangkan nilai-nilai tradisi itu sendiri. Sementara itu, tari kreasi juga dapat diklasifikasikan menjadi dua macam yang akan dipaparkan pada pemaparan di bawah ini. Jenis Tari Kreasi Seperti yang telah dijelaskan sebelumnya, tari kreasi dari berbagai daerah tentunya memiliki keragaman dan keunikan yang berbeda dengan kawasan lainnya. Perkembangan seni, termasuk seni tari terus terjadi secara alami dan sesuai dengan tuntutan zaman. Oleh karena itu, muncul keragaman seni tari baik di Nusantara maupun di luar Nusantara mancanegara. Terdapat beberapa tari yang masih berpegang teguh pada nilai-nilai tradisi, ada pula yang mengusung modernitas sepenuhnya. Oleh karena itu, jenis tari kreasi dapat digolongkan menjadi dua yaitu tari kreasi berpolakan tradisi dan tari kreasi baru yang tidak berpolakan tradisi nontradisi. Tari kreasi berpolakan tradisi Tari kreasi berpolakan tradisi adalah tari kreasi yang dilandasi oleh kaidah-kaidah tari tradisi baik dalam koreografi , musik/karawitan, tata busana dan rias, maupun tata teknik pentasnya, tanpa menghilangkan esensi tradisinya Tim Kemidkbud, 2017, hlm. 79. Salah satu contoh tari kreasi baru yang berpolakan tradisi adalah tari Nandak Gojek dari Betawi yang merupakan pengembangan gerak tari Topeng Betawi dengan iringan musik gamelan topeng dan properti tari, yaitu payung. Tari kreasi baru tidak berpolakan tradisi nontradisi Tari kreasi baru nontradisi adalah tari kreasi yang garapannya melepaskan diri dari pola-pola tradisi baik dalam hal koreografi , musik, rias, dan busana maupun tata teknik pentasnya. Salah satu tari kreasi baru nontradisi, yaitu tari kontemporer. Keunikan Gerak Tari Kreasi Tari kreasi mengalami perkembangan dari pola-pola tarian nusantara yang telah ada. Susunan tari kreasi tidak terikat pada pola gerak dan aturan yang baku. Koreografi dan teknik gerak tari kreasi dapat menyesuaikan pada keadaan yang saat ini sedang tren. Selain itu, kita juga dapat mengambil inspirasi dari berbagai tari tradisi atau tari kreasi lain yang telah dikembangkan. Berikut adalah beberapa di antaranya. 1. Tari Gegot Tari Gegot merupakan tari Betawi yang diciptakan oleh Entong Sukirman dan Kartini Kisam pada tahun 1976. Tarian Gegot adalah tari yang menggambarkan kehidupan para remaja putri Betawi yang sedang bersenda gurau dalam menjalankan masa remajanya, canda dan tawa mewarnai kehidupannya. Ide garapan tarian ini berangkat dari karakter topeng, panji dan jingga, di mana dua karakter tersebut mewakili kehidupan keseharian manusia dari dua karakter tersebut. Oleh karena itu dapat disimpulkan menjadi bentuk tari pergaulan dan gerak canda dapat diartikan sebagai kebersamaan. Iringan Tari Gegot adalah musik Topeng Betawi, yaitu kendang, gong, kempul, kenong tiga, kenceng, kecrek, serta rebab. Tari sebagai pertunjukan theat ri cal dance. Tari jenis ini adalah tari yang disusun sengaja untuk diperton tonkan. Oleh karena itu, dalam penyajiannya meng uta ma kan segi artistiknya, peng garapan koreografi yang baik, serta tema dan tujuan yang jelas. 2. Tari Ronggeng Blantek Tari Ronggeng Blantek diciptakan pada tahun 1985 oleh Wiwiek Widyastuti. Tari Ronggeng Blantek merupakan tari kreasi baru yang diangkat dari teater Betawi, yaitu Topeng Blantek, di mana dalam memulai sebuah pertunjukan topeng biasanya sebagai pembuka diawali dengan sebuah pertunjukan tari yang disebut Ronggeng Blantek. Dalam perkembangannya, tarian ini menjadi tarian lepas dan banyak diminati oleh masyarakat sebagai tari bentuk dan pertunjukan pada acara dalam penyambutan tamu. 3. Tari Loliyana Tari Loliyana adalah tari kreasi yang berasal dari Maluku. Pertunjukan tari Loliyana berdasarkan pada tradisi masyarakat Kepulauan Teon Nila Serua. Tari Loliyana berasal dari Upacara Panen Lola sehingga disebut tari Panen Lola. Tari Loliyana berasal dari kata Lola, yaitu pekerjaan mengumpulkan hasil laut. Proses panen lola diawali dengan pesta rakyat mengelilingi api unggun dari malam hingga subuh, dilanjutkan dengan syukuran dan doa kepada Yang Maha Kuasa demi keberhasilan panen yang akan dilaksanakan. 4. Tari Saman Tari Saman adalah sebuah tarian suku Gayo yang biasa ditampilkan untuk merayakan peristiwa-peristiwa penting dalam adatnya. Syair dalam tarian saman menggunakan bahasa Gayo. Selain itu, biasanya tarian ini juga ditampilkan untuk merayakan kelahiran Nabi Muhammad SAW. Dalam beberapa literatur menyebutkan tari Saman di Aceh didirikan dan dikembangkan oleh Syekh Saman, seorang ulama yang berasal dari Gayo Aceh Tenggara. Tari saman ditetapkan UNESCO sebagai daftar refresentatif budaya warisan manusia dalam sidang ke 6 komite antarpemerintah untuk perlindungan warisan budaya UNESCO di Bali, 24 November 2011. Unsur Pendukung Tari Kreasi Unsur pendukung menjadi sangat penting bagi seorang koreografer serta penari dalam menyampaikan makna yang terdapat pada sebuah tarian. Secara garis besar, unsur-unsur tari dapat dikelompokkan menjadi lima aspek, yaitu iringan tari, properti tari, tata rias, dan busana tari, tempat pentas, serta tata lampu dan tata suara. Unsur-unsur pendukung dalam tari antara lain adalah iringan musik, tata busana kostum, tata rias, tempat, tata lampu, dan tata suara sound. Berikut adalah penjelasan lengkap dari masing-masing unsur pendukung dalam tari. 1. Iringan Musik Musik dan tari merupakan pasangan yang tidak dapat dipisahkan satu dengan yang lainnya. Keberadaan musik di dalam tari memiliki tiga aspek dasar yang kaitannya dengan tubuh dan kepribadian manusia, yaitu melodi, ritme, dan dramatik. Ketiga aspek tersebut dapat dijelaskan sebagai berikut Sumber melodi dapat kita ketahui rangkaian nadanada, Ritme adalah degupan dari musik yang sering ditandai dengan aksen/tekanan yang diulang-ulang secara teratur, dan Dramatik, yaitu suara-suara yang dapat memberikan suasana tertentu. Salah satu contoh yaitu Tari Uncul yang diiringi musik sampyong. Musik sampyong terbuat dari bambu. 2. Properti Tari Properti merupakan semua peralatan yang digunakan untuk pementasan tari. Properti tari pada dasarnya dapat digunakan untuk memberikan keindahan bentuk pada pertunjukan tari agar garapan tari akan terlihat lebih sempurna. Penggunaan properti tari harus mempertimbangkan jenis, fungsi, dan ketepatan dalam menggunakan properti tari dengan baik dan benar. Hal ini dikarenakan dalam penggunaan properti tari perlu penguasaan dan keterampilan dari seorang penari. Properti tari yang umumnya digunakan antara lain selendang, tongkat, keris, payung, piring, panah, pohon-pohonan, dan sebagainya. 3. Tata Rias dan Busana Tari Kreasi Busana kostum dan tata rias pada seni tari adalah sarana pembantu yang berperan mendukung pertunjukan tari. Busana pada seni tari biasanya melibatkan aksesori pula. Busana dan tata rias hanyalah sarana pembantu tari. Tata busana atau pakaian adalah segala sesuatu yang dikenakan atau melekat dengan seorang penari. Busana penari merupakan sarana pembantu yang berperan mendukung perwujudan tari. Busana tari dapat dikelompokkan ke dalam lima bagian, yaitu pakaian dasar; pakaian kaki atau sepatu; pakaian tubuh; pakaian kepala; dan perlengkapan-perlengkapan. 4. Tempat Pentas Suatu seni pertunjukan selalu memerlukan tempat atau ruangan guna menyelenggarakan pertunjukan itu sendiri. Di Indonesia, kita dapat mengenal bentuk-bentuk tempat pertunjukan pentas, seperti lapangan terbuka atau arena terbuka, di pendapa dan bentuk panggung proscenium. Pada tempat terbuka, kita dapat menyaksikan pertunjukanpertunjukan tari yang diselenggarakan di halaman. Pertunjukan tari tradisional di lingkungan rakyat sering dipergelarkan di lapangan terbuka. Sementar itu, dalam kalangan bangsawan, pertunjukan kesenian sering diadakan di pendapa, yaitu suatu bangunan yang berbentuk joglo dan bertiang pokok empat, tanpa penutup pada sisi-sisinya. Sedangkan panggung proscenium penonton hanya dapat melihat dari sisi depan saja. 5. Tata Lampu dan Tata Suara Sarana dan prasarana yang ideal bagi sebuah pertunjukan tari adalah jika gedung pertunjukan telah dilengkapi dengan peralatan yang menunjang menyelenggarakan pertunjukan, khususnya tata lampu lighting dan tata suara sound system. Tata lampu dan tata suara sebagai unsur pelengkap sajian tari yang berfungsi untuk kesuksesan pergelaran. Sebuah penataan lampu dapat dikatakan berhasil jika dapat memberikan kontribusi terhadap objek-objek yang ada di dalam pentas, sehingga semua yang ada di pentas nampak hidup dan mendukung sajian tari. Dalam penataan suara, dapat dikatakan berhasil jika dapat menjadi jembatan komunikasi antara pertunjukan dengan penontonnya. Artinya, penonton bisa mendengar dengan baik dan jelas tanpa gangguan apa pun sehingga terasa nyaman. Konsep Karya Tari Kreasi Karya tari adalah sebuah produk dari masyarakat. Dalam karya tari akan tercermin budaya masyarakat penyangganya. Berbagai tari tentunya sudah kita tonton, ada tari nelayan, tari tani, tari berburu, dan tari metik teh. Dari pengamatan itu kita sudah bisa menduga, bahwa tari nelayan terlahir dari masyarakat pelaut dan tari tani lahir dari masyarakat petani. Tari tersebut tercipta oleh para seniman dengan stimulus lingkungan sekitarnya, sehingga mendorong untuk meniru gerak-gerak alami, selanjutnya diolah dengan digayakan’ untuk menjadi sebuah tari. Dari pengamatan terhadap tari ini, kita dapat memahami bahwa tari tercipta karena berbagai asal stimulus penglihatan, pendengaran, perasaan yang tercurahkan dalam bentuk tari dengan konsep peniruan terhadap perilaku alam, manusia, dan binatang; perwujudan tokoh cerita; dan mengacu lagu atau guru lagu. Apakah ada stimulus atau sumber lain dari seni tari? Tentunya ya, ada. Seni adalah produk budaya yang membiaskan realita sehingga menjadi karya yang unik dan tidak hanya menjadi angin lalu saja. Suatu pemandangan indah tidak dapat disebut karya seni karena tidak ada seseorang yang membiaskannya menjadi produk seni. Teknik Berkarya Tari Kreasi Jika kita perhatikan, teknik dan proses gerak tari tradisional bermacam-macam. Boleh jadi teknik gerak dan prosesnya sama tetapi memiliki istilah berbeda, tetapi mungkin juga ada yang sama dalam teknik dan prosesnya serta memiliki istilah yang sama. Pemahaman dan pengalaman terhadap teknik gerak tari kreasi adalah dasar untuk mengeksplorasi macam teknik gerak yang dapat dirangkai menjadi sebuah tarian. Prosedur Merangkai Gerak Tari Kreasi Sebetulnya, dari pengalaman sebelumnya yang telah kita lakukan secara naluriah, kita akan mampu membuat sebuah karya tari yang secara otomatis mengikuti langkah dan kaidah proses penciptaan tari. Menurut Hawkins 2003, dalam Tim Kemdikbud, 2018, hlm. 112 dalam bukunya yang berjudul Creating through the Dance, prosedur merangkai gerak tari kreasi adalah sebagai berikut. Eksplorasi, yaitu pengalaman melakukan penjajakan gerak, untuk menghasilkan teknik gerak. Pada kegiatan ini kamu dipersilakan untuk berimajinasi dan melakukan penafsiran gerak terhadap apa yang telah dilihat dan didengar. Kamu dapat bebas bergerak mengikuti kata hati, mengikuti imajinasi/daya hayal, dan menafsirkannya ke dalam bentuk gerak. Improvisasi,yaitu pengalaman secara spontanitas mencoba atau mencari kemungkinan teknik gerak yang telah diperoleh pada waktu eksplorasi. Dari setiap teknik gerak yang dihasilkan pada waktu eksplorasi/pencarian gerak, selanjutnya dikembangkan dari aspek tenaga, ruang, dan waktu sehingga menghasilkan teknik gerak yang sangat banyak. Evaluasi,yaitu pengalaman untuk menilai dan menyeleksi teknik gerak yang telah dihasilkan pada tahap improvisasi. Dalam kegiatan ini kalian mulai menyeleksi dengan cara membuat teknik gerak yang tidak sesuai dan memilih teknik gerak yang sesuai dengan gagasannya. Hasil inilah yang akan digarap oleh kalian pada tahap komposisi tari. Komposisi,yaitu tujuan akhir mencari gerak untuk selanjutnya membentuk tari dari gerak yang kamu temukan. Fungsi Tari Apakah tari kreasi atau tari secara umum memiliki fungsi? Menurut Soedarsono 1998 dalam Tim Kemdikbud, 2018, hlm. 119, fungsi tari adalah Sebagai upacara, Banyak tari yang digunakan untuk menjadi salah satu ritual dari suatu upacara kepercayaan maupun adat istiadat setempat. Sebagai hiburan hasil dari ekspresi diri, Tari dapat berfungsi sebagai hiburan pribadi memiliki ciri gerak yang spontan. Berfungsi sebagai penyajian estetis, Tari yang berfungsi sebagai penyajian estetis adalah tari yang disiapkan untuk dipertunjukkan kepada penonton. Nilai Estetis Tari Kreasi Nilai estetis atau estetika adalah nilai keindahan yang terdapat dalam karya seni. Seni tari sebagai salah satu bagian dari seni tentunya juga memiliki nilai estetis sebagai kriteria untuk menilai keindahan gerak. Nilai estetis seni tari dapat dibagi menjadi tiga macam, yakni wiraga, wirama, dan wirasa. Wiraga, digunakan untuk menilai kompetensi menari, meliputi keterampilan menari, hafal terhadap gerakan, ketuntasan gerak, dan keindahan gerak. Wirama, dapat digunakan untuk menilai kesesuaian dan keserasian gerak dengan irama iringan, kesesuaian dan keserasian gerak dengan tempo. Wirasa, untuk menilai kesesuaian gerak dengan tema tari yang terlihat dalam cara kamu memberikan penjiwaan terhadap tari. Tari Kreasi Berdasarkan Iringan Seperti kita ketahui bahwa pada seni tari sangat berhubungan dengan musik. Bagaimanapun juga, apabila musik diperdengarkan maka besar kemungkinan ide gerak tari akan dipengaruhi oleh musik. Masuknya iringan musik akan menambah semangat baru bagi sebuah pertunjukan tari. Musik iringan tari dapat dikelompokkan menjadi dua jenis, yakni Musik Internal Musik internal adalah musik atau bunyi-bunyian yang berasal dari anggota tubuh, yaitu tepukan tangan atau tepukan ke anggota tubuh, jentikan jari, dan hentakan kaki ke tanah. Contoh Tari Saman Aceh, Kecak Bali Musik Eksternal Musik eksternal adalah bunyi-bunyian atau suara yang berasal dari alat musik atau instrumen, yaitu gamelan. Keyboard, kendang, dan angklung. Contoh Tari Kandagan Jabar, dan Gandrung Banyuwangi. Fungsi Iringan pada Tari Iringan pada tari memiliki fungsi sebagai berikut Sebagai iringan penyajian tari. Menambah semarak dan dinamisnya tari. Mengatur dan memberi tanda efektif gerak tari. Pengendali dan pemberi tanda perubahan bentuk gerak. Penuntun dan pemberi tanda awal dan akhir tari Tim Kemdikbud, 2018, hlm. 128. Referensi Tim Kemdikbud. 2017. Seni Budaya IX. Jakarta Pusat Kurikulum dan Perbukuan, Balitbang, Kemendikbud. Tim Kemdikbud. 2018. Seni Budaya XI. Jakarta Pusat Kurikulum dan Perbukuan, Balitbang, Kemendikbud. Tari Kreasi Baru – Kreativitas seni menjadikan seseorang menciptakan karya, yang pada akhirnya dianggap sebagai budaya suatu daerah. Hal ini juga dilakukan oleh pekerja seni tari, yang kerap menciptakan tari kreasi baru. Tak jarang, popularitas tarian tersebut membuatnya dianggap sebagai tari tradisional sebuah daerah. Perbedaan Tari Kreasi Baru dan Tari Tradisional Istilah tari kreasi baru barangkali sering didengar. Namun, masih banyak yang mengira bahwa tarian ini merupakan tarian tradisional yang dimodernisasi. Sebenarnya keduanya adalah jenis tarian yang berbeda. berikut beberapa perbedaannya 1. Sifat Tarian Perbedaan yang pertama adalah dari sifat tariannya. Tari tradisional memiliki sifat kedaerahan dan memberikan ciri yang sangat khas, menunjukkan suatu daerah. Misalnya tari tradisional dari daerah Jawa, umumnya identik dengan gerakan lemah gemulai dengan iringan musik yang sangat pelan. Namun, gerakan tari tradisional dari Kalimantan akan terasa lebih bersemangat. Sementara itu, tari kreasi bersifat lebih modern. Tidak ada gerakan yang menampilkan secara khusus ciri khas suatu daerah. Tarian yang dikreasikan seniman jawa bisa saja memiliki gerakan yang lincah dan energik. Demikian halnya dengan gerakan yang gemulai dari daerah lain. 2. Asal-usul Tarian Perbedaan kedua adalah terkait dengan asal-usul tarian. Tari tradisional merupakan warisan dari leluhur yang sudah disajikan bertahun-tahun dan turun-temurun. Sementara itu, tari kreasi baru merupakan sebuah sajian kreativitas dari koreografer masa kini. 3. Penggunaan Musik Pendukung Lazimnya, tari tradisional akan menggunakan musik pengiring yang juga sesuai dengan tradisi daerahnya. Mulai dari gamelan, talempong, kecapi dan alat musik tradisional lainnya. Namun, jika mencermati tari kreasi atau tari modern, musik yang digunakan sebagai pengiring sangat beragam menyesuaikan dengan gerakan yang diciptakan. 4. Kostum Penari Selain menampilkan kekhasan gerak dan lagu, tari tradisional juga menampilkan pakaian adat sebagai kostum para penarinya. Akan tetapi, berbeda dengan tari modern yang umumnya tidak terikat dengan kostum. Pakaian penari merupakan hasil kreasi dari masing-masing pencipta tari. Baca Juga Tari Kuda Lumping Jenis Tari Kreasi Baru Jika membedakan tari kreasi baru yang bermunculan, maka ada 2 jenis tari modern. Keduanya bisa dibedakan dari penampilan para penarinya, dan juga properti yang digunakan ketika menampilkan tarian. Tari kreasi baru pola tradisi. Pada jenis ini, koreografer akan melakukan perubahan pada konsep tarian yang sudah ada. Makna serta pesan yang sudah ada tidak akan diubah, melainkan dibuat lebih kreatif sehingga sesuai dengan perkembangan zaman. Tari kreasi baru tidak berpola tradisi. Jeni ini yang disebut dengan tari modern, karena sama sekali tidak terlihat unsur tradisi di gerakannya. Semuanya benar-benar berdasarkan kreasi dari koreografer. Bukan hanya dari gerakan, dari properti seperti kostum pun keduanya dapat dilihat dengan mudah. Saat ini, siapapun bisa menciptakan tari kreasi baru hanya dengan bermodal iringan musik dan membuat gerakan bebas. Jenis Tarian Kreasi Baru Berpola Tradisi Sesuai dengan jenisnya, maka tarian ini pada dasarnya memberikan warna baru pada tari tradisional yang sudah ada. Selain itu, tari kreasi baru jenis ini juga mempertahankan penggunaan properti tradisional. 1. Nguri – NTB Salah satu tarian dari Nusa Tenggara Barat. Berasal dan berkembang ketika zaman kerajaan Sumbawa. Menurut sejarah, Tari Nguri sebenarnya ditampilkan sebagai hiburan raja. Namun saat ini tarian ini bisa menjadi pertunjukan ketika menyambut tamu. Jika mencermati kelahiran tari kreasi asal Sumbawa ini, tari Nguri termasuk tarian kreasi baru yang tertua di Indonesia. Tari ini sudah tercipta sejak awal abad ke-20. Nguri juga sudah menjadi sajian untuk tamu-tamu kedinasan yang datang ke NTB. Baca Juga Tari Kuntulan 2. Tari Merak Banyak kalangan yang sudah mengenal tari merak ini hingga ke belum banyak yang tahu bahwa tarian ini sebenarnya bukan tari khas tatar sunda. Akan tetapi, tari merak tercipta dari tangan pekerja seni di Jawa Barat. Tari elok ini memang berasal dari Jawa Barat, yang pada awalnya dikenalkan oleh seniman Sunda Raden Tjetjep Soemantri. Jenis tari kreasi baru ini, seperti namanya, memang terinspirasi oleh burung merak dan perilakunya. Salah satu daya tarik dari tarian ini adalah kostum yang tidak biasa. Kostum tari merak dibuat dengan sangat detail dan indah, sehingga benar-benar melambangkan burung merak yang mempesona. Lengkap dengan ornamen bulu dan siger, semakin mempertegas kesan layaknya burung merak yang cantik. Pada umumnya kostum yang digunakan dibuat benar-benar serupa dengan burung merak yaitu dengan warna hijau, biru dan hitam. Hal ini semakin mempertegas cerita, selain menjadikan keseluruhan tarian memiliki nilai estetik yang tinggi. 3. Tari Rara Ngigel Kreasi tari berikutnya datang dari Yogyakarta. Daerah ini memang terkenal dengan kreativitas budaya yang mendunia. Tari Rara Ngingel adalah salah satunya, yang diciptakan oleh putri seorang seniman kawakan Bagong Kusudiardjo. Tarian ini menceritakan tentang seorang gadis yang telah tumbuh remaja. Di dalam pergaulannya, gadis remaja tersebut juga berkenalan dengan seorang pria. Sajian tari ini diperankan oleh sepasang pria dan wanita. 4. Tari Kupu-Kupu Bali juga memberikan khazanah baru di dunia seni tari. Salah satu tari kreasi dari Pulau Dewata ini adalah Tari Kupu-kupu, yang kerap ditampilkan pada event-event internasional. Seperti namanya, tari kupu-kupu adalah visualisasi gerak dari seekor kupu-kupu. Kostum yang dipakai pun sangat modern dan sangat menarik perhatian. Apalagi, ditambah dengan properti yang menegaskan kesan layaknya kupu-kupu yang terbang kian kemari, di kedua tangan dan penutup kepala. Baca Juga Tari Kupu Kupu 5. Tari Manipuren Masih di Pulau Jawa, tari Manipuren merupakan salah satu kreasi seni tari yang mengadopsi tarian India. Namanya diambil dari salah satu daerah di India bagian Timur yaitu Manipur. Koreografer kemudian mengembangkan cerita menjadi gerakan-gerakan tari yang indah. Penciptanya adalah S. Maridi, yang memperhatikan gadis desa di Manipur, tepatnya di tepi Sungai Gangga. Hal itu kemudian menjadi inspirasi sehingga terciptalah tarian India dari pulau Jawa. 6. Tari Yapong Bagi penduduk DKI Jakarta, tari Yapong tentu sudah tak asing di dengar. Namun tak banyak yang tahu bahwa tarian ini adalah salah satu kreativitas dari seniman tari Indonesia, Bagong Kusudiardjo. Tari Yapong pertama kali dipentaskan tahun 1977. Pada saat itu, Jakarta sedang berulang tahun yang ke-450. Yapong memberikan makna mendalam di dalam cerita tariannya. Kehidupan masyarakat Jakarta yang sangat sibuk namun tetap penuh tradisi, menjadi satu gerakan indah dalam tari ini. Tari Yapong kerap dipentaskan di acara-acara kedinasan DKI Jakarta. 7. Ongkek Manis Provinsi Jawa Timur juga menyumbangkan kreativitasnya bernama tari Ongkek Manis. Tarian tunggal ini dibawakan oleh seorang wanita, menceritakan wanita remaja yang mulai menapaki lika-liku kehidupan dewasa. Properti yang digunakan benar-benar mencerminkan tarian jawa. Mulai dari penggunaan jarik, kipas dan sampur. Seniman pencipta tari ini sebenarnya berasal dari Yogyakarta. Namun, tarian ini dikenalkan dan dikembangkan di Jawa Timur, sehingga menjadi tari kreasi dari daerah Jawa Timur. 8. Tari Roro Wilis Yogyakarta kembali menyuguhkan kreativitasnya melalui tari Roro Wilis. Tarian ini bebas dibawakan oleh pria atau wanita, bahkan bisa juga berpasangan. Kostum yang digunakan adalah busana adat jawa lengkap. Jenis Tarian Kreasi Baru Non Tradisional Selain tarian yang berpola tradisi, ada juga tarian modern yang diciptakan benar-benar atas dasar kreativitas koreograger. Tarian ini sama sekali tidak memberikan simbol daerah tertentu, bahkan cenderung kekinian dengan pakaian dan musik yang sangat bebas. Meskipun terbilang bebas, namun dalam pementasannya tari semacam ini juga harus memperhatikan etika dan budaya ketimuran yang ada di Indonesia. Misalnya, tidak dipertontonkan dengan pakaian yang kurang sopan di depan umum. 1. Hip-hop Dance Kawula muda generasi milenial pasti kenal dengan ajang musik hip-hop yang kerap dibarengi dengan battle dance. Tarian yang dikreasikan dengan musik bergenre hip-hop ini termasuk salah satu kreativitas modern yang tidak terikat dengan tradisi. Berkembang di Amerika, hip-hop dance juga banyak digandrungi oleh anak muda di Indonesia. Bahkan, tak sedikit yang melangkahkan kakinya ke ajang hip-hop dance di kancah internasional. tarian ini memadukan elemen rap, DJ, dan Breakdance. Paduan musik yang dinamis dan gerakan yang sangat kreatif, membuat tarian ini juga sangat bervariasi dari masa ke masa. Sebarannya pun terbilang cepat hingga ke seluruh dunia. 2. Break Dance Jenis tari ini bisa dikatakan sebagai tarian jalanan dari anak mudah Afro-Amerika. Awal kemunculannya adalah pada tahun 1970, dari bagian selatan New York. Breakdance disebut juga b-boying, b-girling dan breaking. Gerakan yang sangat fleksibel mengikuti irama, menjadikan breakdance sangat dinamis dan modern. Sama sekali tidak ada budaya yang mempengaruhi tarian ini. Semuanya hanya mengandalkan keahlian dan keterampilan musikalitas dan mengolah gerakan yang kreatif dan variatif. 3. Ballroom Dance Bukan hanya di Indonesia, Ballroom dance telah lama populer di berbagai belahan dunia. Bahkan, ada kompetisi internasional yang melombakan tarian kreasi ini sehingga mengangkat nilai dari karya seni ini menjadi sangat tinggi. Jika pernah mendengar tarian atau gerakan dengan iringan musik waltz, tango atau quickstep, itu merupakan jenis-jenis dari ballroom dance yang populer dan kerap dikompetisikan secara internasional. Gerakan dasarnya terbilang mudah, namun kreasi dari gerakan tersebut membutuhkan kecermatan pola dan ketukan yang tepat. Jenis lain dari tarian ini adalah cha-cha, samba, ataupun rumba yang juga banyak dilombakan di kancah internasional. Semuanya memiliki tingkat kesulitan masing-masing. Namun, tak sedikit yang ingin mempelajari tarian-tarian ini hingga memenangkan kompetisinya. 4. Robot Dance Seperti namanya, tarian ini memang mirip sekali dengan gerakan robot. Gerak kaku dan patah-patah menjadi ciri khas dari robot dance. Tampaknya sederhana, namun ternyata cukup sulit untuk ditirukan. Di kalangan penari kreasi baru, tarian robot ini sangat populer. Salah satu yang menjadi ikon adalah Michael Jackson yang pernah menampilkan moonwalk disertai gerak tari ala robot. Seperti halnya tari kreasi modern, musik menjadi panduan untuk ketukan dan variasi gerakan. 5. Blood-Elf Tarian ini bisa dikatakan sebagai versi terbalik dari robot dance. Jika tarian robot bergerak sangat kaku, maka blood-elf menampilkan gerak yang sangat lentur dan luwes. Para penari harus melatih fleksibilitas tubuhnya, sehingga menarik penonton dengan irama tari yang modern. Penutup Artikel Tari Kreasi Baru Adanya berbagai tari kreasi baru di Indonesia semakin menjadi bukti bahwa kreativitas seni bisa mengharumkan nama bangsa di mata dunia. Tari merak menjadi salah satu fakta, bahwa dunia internasional masih memandang budaya Indonesia sehingga sudah sepatutnya masyarakat bangga dengan hal tersebut. Tari Kreasi Baru

agar digemari masyarakat tari kreasi baru harus